Museo de Arte de Sonora

Das Museo de Arte de Sonora, kurz MUSAS genannt, befindet sich in der mexikanischen Stadt Hermosillo und wurde im September 2009 eröffnet. Als wichtiger kultureller Ankerpunkt der Region beherbergt das Museum eine vielfältige Sammlung mexikanischer und internationaler Künstler. Es fungiert zudem als Zentrum für Leihgaben aus anderen Einrichtungen, darunter das Museo Carrillo Gil und Museen aus dem Sonora-Wüstenraum. Der Aufbau der eigenen Sammlung erfolgte durch direkte Spenden von Künstlern, steuerliche Abgaben in Form von Kunstwerken sowie durch Käufe, die von Privatpersonen aus dem Norden, Zentrum und Süden des Bundesstaates finanziert wurden.

Die ständige Ausstellung ist in drei thematische Abschnitte gegliedert, die die künstlerische Entwicklung der Region widerspiegeln. Der erste Teil widmet sich der sonorenischen Kunst von den 1970er bis zu den 2010er Jahren. Diese Epoche war geprägt von einem politisierten Existenzialismus, der sich gegen die damalige politische Hegemonie und eine konservative Gesellschaftsstruktur wandte. Die darauffolgenden Sektionen beleuchten die zeitgenössische mexikanische Kunst und streben an, der nordwestlichen Region eine stärkere Stimme in der nationalen kunsthistorischen Debatte zu verleihen. Im Jahr 2019 wurde die dritte Phase der Sammlung anlässlich des zehnjährigen Jubiläums des Hauses eröffnet.

Besucher können in den verschiedenen Sälen Werke namhafter Künstler bewundern, die unterschiedliche Techniken und Themen erkunden. Zu den gezeigten Arbeiten gehören beispielsweise die terrakottafarbenen Skulpturen des polnischen Künstlers Xawery Wolski, die sich mit Raum und Zeit auseinandersetzen, sowie die feinen Landschaftsfotografien von Fernando Cordero. Auch die Malerei von Javier Peláez, die die Grenzen zwischen Abstraktion und Figuration auslotet, ist vertreten. Weitere Highlights umfassen keramische Kaktusdarstellungen von Adán Paredes, die lokale Folklore und Natur vereinen, sowie grafische Arbeiten des in Mexiko lebenden Niederländers Jan Hendrix. Die Sammlung reicht bis hin zu konzeptionellen Installationen wie Betsabeé Romeros Werk zur Immigration, das Alltagsgegenstände in kritische Kunstobjekte verwandelt.